Porto Alegre terá CURSO DE CINEMA GRÁTIS na Cinemateca Capitólio

Porto Alegre se prepara para receber uma iniciativa transformadora no cenário cinematográfico local: um curso de cinema grátis em plena prestigiada Cinemateca Capitólio. Criado e conduzido por Marcos Kligman, renomado diretor de cena e professor de audiovisual, o “Curso Jovem Produtor Audiovisual 2024” destaca-se por sua proposta inclusiva para populações de baixa renda, minorias étnicas e pessoas trans.

Data e Inscrições para o Curso de Cinema Grátis

O curso, que ocorrerá na Sala Décio Andriotti da Cinemateca Capitólio a partir de 05/03/2024, está com inscrições abertas até o dia 25/02/2024. Para participar, é necessário ter pelo menos 18 anos e ser alfabetizado.

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A iniciativa visa contemplar a diversidade, reservando 60% das vagas para pessoas de baixa renda, minorias étnicas (negras, pardas, indígenas), oriundas de comunidades tradicionais, populações nômades e pessoas trans. Mas isso não quer dizer que quem não se encaixe nesses grupos não possa se inscrever. Os grupos tem prioridade, mas todos podem tentar uma vaga.

Além disso, é fundamental o compromisso dos candidatos, que devem levar consigo caderno e caneta para as aulas. O curso, com carga-horária de 94 horas, acontecerá às terças e quintas, das 18:30 às 20:30, com encerramento em 06/06/24, incluindo sábados alternados.

• Carga-horária: 94 horas
• Local: Cinemateca Capitólio, Sala Décio Andriotti, Rua Demétrio Ribeiro, 1085, Centro Histórico, Porto Alegre-RS
• Período: A partir de 05/03/2024, terças e quintas, das 18:30 às 20:30, com encerramento dia 06/06/24 e em Sábados alternados.
• Professor titular: Marcos Kligman

Conteúdo Programático e Oficinas do Curso de Cinema Grátis

O programa abrange de maneira abrangente e profunda diversos aspectos do audiovisual, desde a concepção do roteiro até a fase final de produção. Destaca-se a participação de renomados profissionais do setor, se liga nesse time:

• Leco Petersen (Oficina de Filmmaker)
• Mimi Aragón (Acessibilidade no Audiovisual)
• Sandro Dreher (Direção de Produção)
• Vherá Xunu (Cinema Indígena)
• Pablo Ubatuba (Direção de Arte)
• Tula Anagnostopoulos (Montagem e Edição)
• Ray Fisch (Som Direto)
• Eduardo “Baiano” Rosa (Direção de Fotografia)

Quem é Marcos Kligman

Com mais de 25 anos de experiência no campo cinematográfico, o porto-alegrense Marcos Kligman não é apenas um diretor de cena, mas também um apaixonado professor de audiovisual há mais de uma década. Sua trajetória começou como ator aos oito anos, evoluindo para uma carreira profissional aos 18.

Talvez você se lembre do seu papel mais famoso: O Sheila do seriado PoaRS que depois virou o VidAnormal. Este que foi o primeiro seriado diário do Rio Grande do Sul passou nas TV Ulbra e TV Com de 2006 a 2009. Ele também atuou em filmes como 3 Efes (2007), Eu Odeio o Orkut de 2011, O maníaco do Facebook (2016), Morto Não Fala (2018), O doce de tua linguá (2019) e na série Taxitramas (2019).

Um grande destaque da carreira de Kligman é o filme O Filme da Minha Vida (2017), estrelado ao lado de atores consagrados, como Selton Mello, Vincent Cassel e Bruna Linzmeyer. E o novo passo na carreira de Kligman foi em 2022, onde dirigiu o longa O Recomeço de Elisa Amyr.

Fundador da produtora Olho Mágico Filmes, Kligman mergulhou no mundo da produção cinematográfica, acumulando conhecimento ao longo dos anos. Ao longo dos últimos 12 anos, Marcos dedicou-se ao ensino de atuação e produção cinematográfica, proporcionando aulas particulares, porém, acessíveis apenas a quem dispusesse de recursos financeiros consideráveis. Essa realidade despertou sua atenção para a elitização do cinema, uma atividade que, segundo ele, se tornou a mais elitista entre as artes.

Ao perceber que os cursos de cinema frequentemente cobram fortunas, Kligman identificou uma disparidade preocupante nas cadeias produtivas, onde diretores, fotógrafos e artistas geralmente surgem das classes mais altas, enquanto cargos técnicos são ocupados por indivíduos das classes mais baixas. Ele ressalta que essa desigualdade não apenas limita o acesso à indústria do cinema, mas também perpetua ideologias das classes privilegiadas.

Motivado por sua inquietação e busca por uma mudança estrutural no cenário audiovisual, Marcos Kligman fundou o “Curso Jovem Produtor Audiovisual” há 12 anos. Seu objetivo é desafiar o status quo, proporcionando oportunidades de aprendizado acessíveis a uma gama mais ampla de aspirantes a cineastas. Ele acredita que, ao democratizar o acesso ao conhecimento cinematográfico, é possível romper com a monotonia e falta de paixão que percebe nas histórias produzidas na indústria.

Através do curso, Kligman busca criar um ambiente de aprendizado inclusivo, onde profissionais do audiovisual possam emergir de diversas origens socioeconômicas. Sua abordagem desafia a norma dos cursos particulares elitizados, incentivando a diversidade e preparando os alunos para enfrentarem os desafios do setor cinematográfico.

Marcos Kligman não apenas compartilha seu conhecimento prático como diretor de cena, mas também inspira uma nova geração de profissionais comprometidos em quebrar as barreiras existentes na indústria do cinema. Sua visão vai além do ensino técnico, abraçando a missão de transformar o panorama cinematográfico, tornando-o mais acessível, apaixonado e representativo.

O Início de um Sonho

Em resposta à necessidade urgente de transformação na indústria cinematográfica, Kligman fundou o “Curso Jovem Produtor Audiovisual” em 2023. Após deixar uma instituição pouco ética, Kligman empenhou-se em criar uma alternativa que desafiasse a elitização do cinema.

Este curso, inicialmente privado, já se destacava por sua abordagem inclusiva, oferecendo 50% das vagas com bolsas e cobrando apenas metade do valor médio de outras escolas. Em um período de quatro meses, o curso alcançou feitos notáveis, produzindo oito curtas-metragens, sendo dois deles históricos: o primeiro 100% dirigido por mulheres negras e outro quase totalmente realizado por pessoas neurodivergentes.

Apoio e Reconhecimento

A iniciativa recebeu apoio crucial da Locall, que proporcionou recursos e suporte, enquanto a Cinemateca Capitólio abraçou o projeto, fornecendo a sala multimídia Décio Andriotti para as aulas teóricas. A parceria com a Cinemateca não apenas enriqueceu o ambiente de aprendizado, mas também fortaleceu a conexão dos alunos com o cenário cinematográfico.

O Curso Jovem Produtor Audiovisual obteve a primeira colocação na linha 9 de capacitação do edital da lei Paulo Gustavo de Porto Alegre no final de 2023. Isso significa que o curso que já representava uma proposta mais acessível, agora se tornará totalmente gratuito para os cidadãos de Porto Alegre.

Kligman, ao reconhecer a elitização predominante no cinema, direciona seus esforços para cultivar uma nova geração de cineastas quebrando barreiras socioeconômicas. O Curso Jovem Produtor Audiovisual não apenas capacita tecnicamente, mas também desafia a desigualdade estrutural na indústria, trazendo inclusão, diversidade e representatividade.

Compromisso com a Inclusão

O Curso Jovem Produtor Audiovisual 2024 também busca promover a inclusão e a diversidade no meio cinematográfico. Marcando história, uma das turmas anteriores produziu o primeiro filme feito 100% por mulheres negras, e outro quase totalmente por pessoas neurodivergentes. Além disso, Vherá Xunu, cineasta indígena, compartilhará sua expertise em uma das oficinas, destacando a importância do cinema indígena.

Ao final do curso, todos os alunos receberão certificados da Olho Mágico Filmes, e seus filmes serão exibidos em uma grande mostra na Cinemateca Capitólio, além de serem inscritos em diversos festivais ao redor do mundo.

Infraestrutura do Curso

Ao se matricular no Curso Jovem Produtor Audiovisual, os alunos podem ficar tranquilos em relação à infraestrutura necessária para participar ativamente das aulas. O curso proporciona uma experiência completa ao oferecer uma gama abrangente de equipamentos e recursos para enriquecer o aprendizado prático.

Preciso ter equipamento para fazer o curso?

Não, não é necessário que os alunos tragam seus próprios equipamentos para participar do curso. O Curso Jovem Produtor Audiovisual investiu em uma infraestrutura completa para garantir que todos os participantes tenham acesso aos recursos necessários para se envolverem plenamente nas atividades práticas. Eis alguns dos equipamentos fornecidos durante as aulas:

• Câmeras: Duas câmeras estão disponíveis para uso durante as aulas práticas. Uma delas é uma câmera 4K Full sensor, proporcionando qualidade de imagem, enquanto a outra é uma T3i, ideal para ensaios e práticas específicas.
• Gravadores de Som: A turma contará com dois gravadores da marca Zoom, da série H, assegurando uma captação de áudio nítida e profissional.
• Tripés e Equipamentos de Iluminação: Tripés para câmera e luz são fornecidos para garantir estabilidade nas filmagens. Além disso, uma variedade de acessórios, incluindo claquete, vara de boom, microfone direcional Sennheiser, luzes, cabeamentos XLR, fones de ouvido de referência, gelatinas, cabeças de efeito, cartões de memória, baterias, entre outros, estão disponíveis para enriquecer as práticas cinematográficas.

Ou seja, o aluno só precisa trazer consigo um caderno e uma caneta para anotações, permitindo que se concentre totalmente nas atividades práticas e teóricas oferecidas durante o curso. A infraestrutura completa proporciona um ambiente propício para o aprendizado, capacitando os alunos a explorarem e aprimorarem suas habilidades no campo audiovisual de maneira eficaz e envolvente.

Conteúdos das Aulas Teóricas

O Curso Jovem Produtor Audiovisual oferece uma abordagem abrangente e detalhada nas aulas teóricas, proporcionando aos alunos uma base sólida nos fundamentos essenciais do cinema. Cada tópico foi cuidadosamente estruturado para abordar aspectos cruciais da produção audiovisual, preparando os participantes para os desafios do set de filmagem e além.

• Roteiro: Roteiro é a essência do cinema, e neste curso, os alunos mergulharão na arte de criar histórias cativantes. Utilizando referências dos renomados livros “Story”, de Robert McKee, e “Manual de Roteiro”, de Sid Field, serão explorados tratamentos, métricas e a construção de personagens memoráveis. Os alunos dominarão a estrutura de atos, pontos de virada e outros elementos fundamentais para a criação de uma narrativa envolvente.
• Decupagem: A decupagem é crucial para uma produção sem falhas. Os alunos aprenderão a evitar surpresas no set de filmagem, compreendendo a “lei de Murphy” na decupagem. Será destacada a importância da prevenção de falhas e a construção de planos alternativos para garantir uma produção eficiente.
• Produção: A área de produção é explorada detalhadamente, destacando a demanda constante no mercado. Os alunos aprenderão sobre a proatividade e a antecipação de problemas, essenciais para se destacar na produção audiovisual. Tópicos como tabelas e organização serão abordados para garantir que os alunos estejam preparados para desafios práticos.
• Som Direto: A captura de som é uma arte por si só. Os alunos serão guiados na captura de áudio ideal, desde a ambientação até o uso de diferentes tipos de microfones. Uma abordagem prática inclui a criação de lapelas caseiras com o uso de dispositivos móveis.
• Edição: A edição é uma peça fundamental no processo cinematográfico. Os alunos serão introduzidos ao ritmo, gramática fílmica e edição russa. Além disso, explorarão o aplicativo gratuito “Power Director”, compreendendo suas funções essenciais para edição de vídeo.
• Direções: As diferentes direções, que incluem direção de cena, arte e foto, serão desmembradas para uma compreensão aprofundada. Os alunos estudarão cada uma dessas áreas separadamente, compreendendo seu papel técnico e criativo no contexto da produção audiovisual.
• Direção de Cena e Assistência de Direção: Coordenação de equipe, fidelidade ao cronograma, liberdade poética e outros aspectos da direção de cena serão abordados. O curso explorará o “Manifesto Canibal” e suas lições sobre filmes de guerrilha, além de aspectos cruciais da assistência de direção.
• Direção de Arte: A direção de arte será desvendada, incluindo arte diegética e extra diegética, adaptação para a realidade, busca por objetos, locações, figurinos e a interação com outros elementos do roteiro. As aulas se basearão nas experiências da renomada diretora de arte, Vera Hamburguer.
• SET: Neste módulo, os alunos terão acesso a equipamentos profissionais, aprenderão a organizar cenas e a manter o cronograma. Questões como hierarquia, alertas de assédio e a função de profissionais específicos no set, como platô, continuísta, gaffer, entre outros, serão discutidas detalhadamente.

O Curso Jovem Produtor Audiovisual visa preparar os alunos não apenas teoricamente, mas também prontos para aplicar esses conhecimentos na prática, construindo uma base sólida para suas futuras carreiras no mundo audiovisual.

Oficinas do Curso

O Curso Jovem Produtor Audiovisual não se limita apenas às aulas teóricas, mas busca oferecer uma experiência prática e diversificada por meio de suas enriquecedoras oficinas. Cada uma delas, ministrada por profissionais experientes, visa proporcionar aos alunos conhecimentos específicos e habilidades essenciais para atuar em diferentes aspectos da produção cinematográfica.

• Oficina de Filmmaker: Nesta oficina, o cineasta Leco Petersen, da Nunca Filmes, compartilhará sua expertise como filmmaker, um profissional que abrange desde a concepção da ideia até a distribuição do filme. Os alunos terão a oportunidade única de entender o processo de produção independente e explorar o universo deste realizador multifacetado.
• Montagem e Edição: Tula Anagnostopoulos, artista audiovisual e montadora de filmes, conduzirá uma oficina focada na montagem cinematográfica. Ela abordará desde os princípios da montagem russa até a importância de pensar esse aspecto durante todas as fases da produção, oferecendo insights valiosos sobre a construção narrativa por meio da edição.
• Direção de Fotografia: O experiente diretor de fotografia Eduardo “Baiano” Rosa guiará os alunos pelos fundamentos técnicos essenciais para contar histórias visualmente. Desde a luz à imagem, composição, tipos de lentes e psicologia das cores, esta oficina proporcionará uma compreensão aprofundada do papel crucial da direção de fotografia na cinematografia.
• Som Direto: Ray Fisch, bacharel em Realização Audiovisual, oferecerá uma imersão no universo do som direto. Explorando desde os tipos de microfones até as técnicas de captação, os alunos ganharão conhecimento prático sobre como garantir uma excelente qualidade sonora na produção audiovisual.
• Direção de Produção: Sob a orientação de Sandro Dreher, cineasta e publicitário, os alunos aprenderão a antever problemas e aprimorarão suas habilidades de planejamento para as diárias de gravação. Essa oficina proporcionará uma visão estratégica e organizacional fundamental para a direção de produção.
• Direção de Arte: Pablo Ubatuba, diretor de arte com mais de 6 anos de experiência, conduzirá uma oficina abrangente sobre as práticas e gestão da direção de arte. Desde a produção de locações até os recursos de maquiagem e efeitos especiais, os alunos explorarão todos os elementos que compõem a estética visual de uma produção.

Informações Adicionais

Para se inscrever neste curso de cinema grátis e obter informações adicionais sobre o Curso Jovem Produtor Audiovisual 2024, acesse os links disponibilizados acima. Não perca a oportunidade de mergulhar no universo cinematográfico e contribuir para a construção de narrativas mais diversas e inclusivas, e o melhor de tudo, gratuíto.

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